Lekce  4 – Přípravné studie

Přípravné studie, práce před malbou

Přípravné malířské studie zahrnují různé techniky a formy, které umělcům pomáhají připravit se na finální dílo. Tyto studie mohou zahrnovat skici, kresby, barevné studie, kompoziční studie a další. Každá z těchto forem má svůj specifický účel a přínos v procesu tvorby.

Skici

Skici jsou rychlé a jednoduché kresby, které umělci používají k zachycení prvních nápadů a základní struktury kompozice. Skicování považuji za nejdůležitější přípravnou studii. Vyplatí se ji nepodceňovat, pomáhá nám v tvorbě kompozice. Když se povede kompozice, má malíř šanci zaujmout.

Kresby

Jsou podrobnější než skici, kresby jsou přesnější a detailnější přípravné práce, ale mnohdy jsou tak dokonalé a působivé, že je mají punc umění a samostatnými uměleckými díly.. Umělci je využívají k propracování konkrétních částí kompozice nebo jednotlivých prvků, jako jsou obličeje, ruce, oděvy apod. Kresby často obsahují více detailů a jsou provedeny s větší precizností.

Kompoziční studie

Kompoziční studie se zaměřují na uspořádání prvků v obrazu. Umělci zkoumají, jak jednotlivé části obrazu budou vzájemně interagovat a jakým způsobem budou vést divákovo oko po obraze. Tyto studie mohou zahrnovat jednoduché linie, tvary a objemy, které pomáhají určit nejlepší rozložení kompozice. Ale v kompozice se nejedná je o rozvržení, ale i o celkové naladění, barevnost, detaily, apod. Mnohé jiné studie pomáhají umělci vytvořit tu dobrou a zajímavou kompozici, kterou malíř pro svůj námět potřebuje.

Studie světla a stínu

Tento typ studií pomáhá umělcům pochopit, jak světlo a stín ovlivňují objemy a tvary v obrazu. Umělci pracují na zachycení správného světelného efektu a hloubky, což je klíčové pro realistické zobrazení předmětů a postav.

Anatomické studie

Pro figurativní malbu je důležitá znalost lidské anatomie. Umělci provádějí anatomické studie, aby si procvičili a zdokonalili svou schopnost realisticky zachytit lidské tělo, jeho proporce a pohyby.

Hodnotová studie

Hodnotová studie v malířství se zaměřuje na zkoumání a vykreslování hodnoty (anglicky „value“), což se týká světlosti a tmavosti barev v obraze.

Barevné studie

Barevné studie slouží k experimentování s barevnými kombinacemi a harmonií. 

Vyjmenovala jsem několik studií, které malířům výrazně pomáhají. Všechny studie jsou svým způsobem velmi užitečné. Malíř si vybírá studie, nedělá všechny, vybere si ty, které mu v danou chvíli pro určitou problematiku umožní upřesnit  záměr, kompozici, barevnou harmonii a podobně. V našem kurzu pro začátečníky vynecháme anatomickou studií, jednak je to téma náročné, spíše pro malíře, který již pokročil a za začínajícího malíře se nepovažuje. Mimo skicování, k němuž si něco povíme v následující lekci, vám chci přiblížit dvě další studie – hodnotovou a barevnou. Světlo a stín, zatím odložíme, s touto problematikou se seznámíme na jiném místě tohoto kurzu.

Hodnotová studie

Touto studií se dostáváme trošku dále v přípravě na malování vlastního obrazu. Hodnotová studie v malířství se zaměřuje na zkoumání a vykreslování hodnoty (anglicky „value“), což se týká světlosti a tmavosti barev v obraze. Tento pojem je klíčový pro vytváření iluze objemu, hloubky a světla v malířství. Hodnotová studie obvykle nepracuje s barvou samotnou, ale s odstíny šedé, což umožňuje umělcům lépe pochopit a kontrolovat kontrasty a tonalitu v jejich dílech.

Stupnice hodnot barev

 

Klíčové aspekty hodnotové studie:

  1. Světlo a stín: Studium, jak světlo dopadá na objekty a vytváří světla a stíny, což pomáhá umělci lépe vykreslit trojrozměrný vzhled na dvojrozměrném povrchu.
  2. Kontrast: Použití různých hodnot k vytvoření kontrastu a tím zvýraznění určitých částí obrazu. Vyšší kontrast může přitáhnout pozornost na hlavní objekt obrazu.
  3. Hloubka a prostor: Pomocí hodnot může umělec vytvořit iluzi prostoru a hloubky, což činí obraz realističtějším.
  4. Tónová škála: Zahrnuje celé spektrum hodnot od nejtmavších stínů po nejsvětlejší světla. Úplná tónová škála přispívá k vyváženému a dynamickému obrazu.

    V praxi může hodnotová studie vypadat například,jako černobílý náčrt, kde jsou různými odstíny šedi naznačeny různé hodnoty světla a stínu. Taková studie umožňuje umělci lépe si představit, jak bude vypadat finální barevné dílo a případně provést úpravy před samotnou malbou.

    Desetistupňová hodnotová stupnice barev

    Nahoře hodnotová stupnice s deseti stupni, dole stupnice s 5 stupni hodnot.

    Stupnice hodnot barev
    Ukázka kresby provedené v hodnotách, vystínování v tonální hodnotové stupnici.

                       V hodnotové studii nejde o detaily. Vystínovaná kresba je i hodnotovou studií.

    Rádi kreslíte, pak je pro vás snadné si hodnotovou studii vytvořit. Studii si můžete vyhotovit jen v pěti hlavních  stupních, to docela stačí. Pro začínající malíře mám radu, možná se nechcete zabývat hodnotovou stupnicí a studií. To chápu, mým cílem je vám ukázat, jak  jsou hodnoty v obraze důležité. To je hlavní, co si máte z tématu odnést. Zachovejte ty nejhlubší nejtmavší stupně a odstupňujte vše ostatní k nejsvětlejším stupňům v obraze.

    V našem kurzu nám při malování slouží dvě předlohy, barevná a vždy přikládám taky černobílou předlohu. Ta vám slouží jako hodnotová studie. Všímejte si jí, sledujte všechny hodnotové stupně šedi a svou malbu přizpůsobte hodnotám.

    Barevná studie

    Barevná studie je v malířství druh přípravné práce, která se zaměřuje na zkoumání a experimentování s barvami před vytvořením finálního díla. Tento proces umožňuje umělci otestovat a zjistit, jak různé barvy a jejich kombinace budou působit v kompozici, a umožňuje jim lépe pochopit, jaké vizuální efekty lze dosáhnout.

      Hlavní účely barevné studie:

       

      1. Testování barevných schémat: Umělec může experimentovat s různými kombinacemi barev, aby našel tu nejvhodnější pro finální dílo.
      2. Poznání barevné harmonie a kontrastu: Pomáhá umělci lépe pochopit, jak barvy interagují, a jaké emoce nebo atmosféry mohou vyvolat.
      3. Zlepšení technických dovedností: Praktikování různých technik míchání barev a nanášení barev na plátno nebo papír.
      4. Plánování kompozice: Pomáhá umělci vizualizovat celkový vzhled díla a provést případné změny před zahájením hlavního obrazu.

        Barevná studie, ukázka.
        Barrevné studie

        Typy barevných studií:

         

        • Miniatury: Malé obrazy, které slouží jako náčrtky pro větší díla.
        • Paletové studie: Testování barev přímo na paletě nebo na malé části plátna.
        • Barevné škály: Vytváření různých tónů a odstínů jedné barvy pro lepší porozumění jejím možnostem.

        Barevná studie je tedy klíčovým nástrojem pro umělce, který jim umožňuje efektivně plánovat a realizovat své vize s jistotou, že konečný výsledek bude vizuálně působivý a koherentní.

         

        Vytvoření malé barevné studie před hlavní malbou je výborným krokem pro propracování vašeho barevného schématu a řešení možných problémů před samotným malováním. Předchozí hodnotová studie vám při tvorbě barevné studie velmi pomůže, protože barevná studie na ni navazuje. Nejde jen o samotný výběr barev, ale také o určení hodnot barev na základě předchozí hodnotové studie.

        Jednoduše řečeno, různé odstíny mohou být světlé, teplé, studené, více nebo méně syté, nebo smíchané s šedou, zvýšené bílou atd.

        Můžete některé přípravné kroky před malbou vynechat. Tyto kroky vám však mohou velmi pomoci při malbě, ale taky vás určitým způsobem vedou a rozvíjí. 

        Mějte své studie před sebou, pozorně je sledujte. 

         

        Copyright © 2020 – 2024, VŠECHNA PRÁVA VYHRAZENA – Marie Veselská, GDPR, obchodní podmínky, kontakt.